Monet stosowała te same określenia ostrej, aby przejść jego sztuki, nieustannie poszukują nowych tematów i głębszego zrozumienia zjawisk wizualnych w świecie przyrody. Każdej zimy udał się do brzegu kanału do malowania skaliste wybrzeża w Pourville i Etretat. On odpowiedział trudne warunki pogodowe i zimne odcienie szarości mórz Normandzkich z kilku wycieczek do Bordighera, Włochy i port Antibes we Francji, gdzie jasne kwiaty, piasku i morza, obserwuje się w oślepiającym słońcu, ocieplony paletę. Największa
Monet wyruszył do Bretanii, Francja, malować poszarpane skalne wybrzeży Belle-Isle, pisząc do Alicji, że pod ciemnym niebem i grożąc, że trudno jest znaleźć dźwięki wyrazić tragiczne i złowrogie przymioty miejsca. Podniósł się do momentu wyczerpania, pracy w każdym rodzaju pogody, aby uchwycić jego ulotną temat - lotny postrzeganie atmosfery i oświetlenia wyrażone w kolorze, który zmienił cały czas przed oczami. Największa
Wśród najbardziej znanych dzieł Moneta z serii wyposażone są jego lilie wodne i stogi siana. Na następnej stronie, dowiedzieć się o niektórych z tych arcydzieł.
Claude'a Moneta Pszenica stosy, topole, i lilii wodnych Paintings Największa Stos pszenicy (Odwilż, Zachód słońca) był częścią serii obrazów, w którym Claude Monet biorące stosy pszenicy.
Listy do Alice podczas podróży Claude'a Moneta ujawniają, że nie trafił jej, jego dom, i jego rodzina, i, jak dziesięć lat zbliżał się do końca, on coraz bardziej poszukiwane przedmioty bliżej domu. Malował łąk i pól dzikich irysów, które rosły w pobliżu jego domu w Giverny, i córki Alicji pozował do niego na zewnątrz w świetle naturalnym. Największa
W 1888 roku, zauważając, że miejscowi rolnicy przechowywać ich pszenicy w dużych zaokrąglonych stosy w rozliczonych pól, Monet skonfigurować jego sztalugi i zaczął obserwować działanie słońca na wzgórzu, jak stosy ziarna w różnych momentach dnia. W ciągu najbliższych dwóch lat, wrócił do tej samej lokalizacji, w każdym sezonie i - wyposażony w kilka płó
