Posiadają silne poczucie własnej niedoskonałości, Michelangelo wciśnięty Sam przekracza wszelkie oczekiwania i był często sfrustrowani patronów, którzy nie dopełnili swoich obowiązków. W końcu, Michelangelo cieszył się spektakularną karierę oznaczone rzeźby, obrazy i budynków symboliczne siły, młodości, siły i odrodzenia. Jednak w poszukiwaniu odkupienia, Michelangelo spędził ostatnie cztery dekady swojego życia przygotowuje się do jego śmierci. Największa
Z wielu rujnujących konfliktów Michelangelo stojących, jeden z najbardziej poważna była walka między jego geniuszu i jego reputacji malkontent. Artysta znany był z ciężką temperamentu, jego terribilitá Największa, który spowodował więcej niż jednego ze swoich klientów, aby dokładnie przemyśleć, zanim ostrożnie przystąpieniem do komisji. Kariera w mniejszym artysty ponieśliby, ale co Michelangelo brakowało w łasce i gentility że zrekompensował w życie artystyczne i wielkości. Największa To było wielkie szczęście Michała Anioła, że klimat polityczny włoskiego renesansu stworzyła środowisko głodny wspaniałe zabytki stworzone przez wielkiego artysty. Przywódcy religijni dzień, jak i świeckie, zażądał prace w coraz bardziej heroicznej skali jako komentarzami do własnego ego; żaden artysta okresu był bardziej dominujący w tworzeniu gigantyczne i mistrzowskie dzieła w różnych mediach niż Michelangelo. Jego praca, która przekroczyła samą epokę jest określony, stały się standardem dla wszystkich artystów do naśladowania. Największa Jacopo della Quercia, Wydalenie Największa (1425/38). Michelangelo był narażony na prace QUERCIA podczas wizyty w Bolonii, a ich wpływ jest widoczny w części sufitu Sykstyńskiej. Największa Po śmierci swego patrona Wawrzyniec Wspaniały w 1492 roku, Michelangelo wkrótce opuścił swoją ukochaną Florencję dla pierwszy raz. Jego twórcza kokon był miastem podzielone. W wczesne wskazanie instynkt artysty ucieczki, Michelangelo udał się do Wenecji. Jego wizyta w Bolonii w zimie 1494-1495 okaże się krótkie, ale ważne, ponieważ był on narażony na pracach wcześniejszych artystów. Największa płaskorzeźby Jacopo della Quercia, z naciskiem na sportowiec, potężnie zbudowany akty i postacie ludzkie z wielką godnością, intensywna fascynacja Michała Anioła z ludzkiej postaci, a wpływ na jego styl. Płaskorzeźby QUERCIA odegrała rolę piętnaście lat później, w niektórych z najwspanialszych obrazów na sufici
